這個來自倫敦被大家譽為英式搖滾開山祖師的樂團,有著非常獨特的主唱嗓音以及憂鬱曲風,主唱 Brett Anderson 雌雄同體、亦男亦女的形象及嗓音,甚至被大家認為是英國傳奇音樂人 David Bowie 的接班人,他的唱腔時而空靈時而亢奮,在樂曲中有著非常足夠的張力,在他配上當時的吉他手 Bernard Butler 極具優秀的旋律編寫,這個樂團在90年代初期馬上就成為了大家的焦點,也為英式搖滾盛事的開頭鳴了響亮的一槍。
主唱 Brett Anderson (左)亦男亦女的氣質魅力在當時可是颳起了一陣風潮,當時的創團元老吉他手 Bernard Butler (右)可謂樂團編曲的靈魂人物,可惜於 1994 年因個人因素而離開樂團。
專輯介紹
1993 - 1996 英搖全盛期
Suede (1993)
1."So Young"
2."Animal Nitrate" 3."She's Not Dead" 4."Moving" 5."Pantomime Horse" 6."The Drowners" 7."Sleeping Pills" 8."Breakdown" 9."Metal Mickey" 10."Animal Lover" 11."The Next Life" |
這張專輯成為樂團一鳴驚人的開始,在這張專輯釋出後立刻衝到當時英國專輯排行首位,並在當年也獲得了英國水星音樂獎最佳專輯的榮耀,在歌詞及音樂上,有人將之比擬於80年代曼徹斯特華麗搖滾樂團 The Smiths 以及英國傳奇音樂人 David Bowie,在各方面都獲得全面的讚賞,這張專輯也被認為是第一張英式搖滾的專輯。
專輯內容就和封面有著很大的共鳴,多在反映當下倫敦街頭無所事事青年的生活,透過主觀的角度,描述當下藥物濫用及氾濫的肉體愛情等等爭議的文化,這種對於倫敦次文化的發聲,也成了樂團創作的標誌之一。 專輯的開場曲,以主觀描述藥物成癮的問題,憂鬱而不失華麗的編曲,以及具高辨識度的吉他聲響,讓英搖展開了史詩級的篇章
緊接在後的是樂團經典曲之一的 Animal Nitrate ,描繪當時倫敦年輕男女在肉體、性慾上的氾濫,虛幻的吉他節奏配上亦男亦女的唱腔,也成了樂團早期的標誌
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Dog Man Star (1994)
1."Introducing the Band"
2."We Are the Pigs" 3."Heroine" 4."The Wild Ones" 5."Daddy's Speeding" 6."The Power 7."New Generation" 8."This Hollywood Life" 9."The 2 of Us" 10."Black or Blue" 11."The Asphalt World" 12."Still Life" |
這張專輯被評為樂團歷年來最棒的專輯,良好的故事性,樂曲與樂曲的銜接都近乎完美,只是這張專輯在商業上卻沒有項第一張專輯成功,可能是因為專輯內加了些許的實驗元素,而這張專輯卻也是前任吉他手 Bernard Butler 最後一次參與樂團專輯創作及錄製。
然而樂團在 2014 年也就是專輯推出的二十周年,在倫敦的皇家亞伯廳舉辦了一場盛大的演唱會,演唱了專輯中所有的曲目以及幾首樂團的熱門歌曲,隨後這場演唱會也被錄製成唱片並發行。 這首歌是我對這個樂團最喜歡的歌,神秘的樂曲氛圍,主唱澎湃卻自溺的唱腔以及不失英搖能量的節奏,聽了真的很過癮,而這首歌是在諷刺時下的人只是一隻無知的豬玀,被整個社會環境控制卻渾然不知
樂團少數的情歌題材,也被譽為必聽療傷曲目之一,樂團經典的淒美優雅旋律,在情歌的表現上也別有一番風味
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Coming Up (1996)
1.Trash"
2."Filmstar" 3."Lazy" 4."By the Sea" 5."She" 6."Beautiful Ones " 7."Starcrazy" 8."Picnic by the Motorway" 9."The Chemistry Between Us" 10."Saturday Night" |
這張專輯算是樂團的轉捩點,前任吉他手的離團,新任吉他手 Richard Oakes以及鍵盤手 Neil Codling 的加入,為樂團增添了樂曲上的豐富度,而這張專輯推出後不僅拿下了當時的英國專輯榜冠軍,也獲得英國水星音樂獎的提名,在海外包括美加地區也獲得相當不錯的迴響,因此這樣的轉捩點,也為樂團帶來了事業的巔峰。
樂團最廣為人知的一首歌,極具標誌性的吉他前奏,以及爽快的英搖節奏,以及副歌和結尾的大合唱部分,也是為何這首歌成為英式搖滾的國歌之一
專輯的結尾曲目,慵懶舒眠的吉他前奏,彷彿就是為開心遊玩後的周六夜晚,劃上一個完美的句點,這首歌日後也時常成為樂團現場也出的結尾曲目之一,包括了 2016 年在台北的那個美好的一夜
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Sci-Fi Lullabies (1997)
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在前面推出了三張近乎完美的專輯後,樂團決定推出一張由 B-Side單曲所結合成的精選輯,裡面全部都是之前沒有收錄於專輯中的創作歌曲,而數量多到要由兩張CD才有辦法收錄完全,而這張專輯在日後也被評選為最棒的 B-Side 精選輯的其中之一。
這首歌是樂團不插電歌曲的經典之作,木吉他配上少許的樂器點綴,配上極具渲染力的主唱嗓音,就足以成為精采的作品,在 2016 年台北演唱會上,由於吉他手音箱出了問題,在演唱會中場竟破天荒以不插電的形式演唱了這首歌
這首歌是樂團在現場少數會拿出來表演的 B-Side 歌曲,也是眾多歌迷喜愛的歌曲,強而有力的大鼓前奏,配上點綴的合成器樂句,拳拳到肉的歌曲節奏,彷彿就是在和社會做最有力的對抗。
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1999 - 2002 英搖沒落期
Head Music (1999)
1."Electricity"
2."Savoir Faire" 3."Can't Get Enough" 4."Everything Will Flow" 5."Down" 6."She's in Fashion" 7."Asbestos" 8."Head Music" 9."Elephant Man" 10."Hi-Fi" 11."Indian Strings" 12."He's Gone" 13."Crack in the Union Jack" |
樂團第四張專輯的推出,已經是英搖的沒落期過後的一段時間了,而這張專輯似乎也沒有那麼傳統的英式搖滾聲響,反而是加入更多的電子合成效果,但是由於 Suede 本身的名氣,這張專輯還是有達到英國銷售榜首的位置,但是諷刺的是這也是他們最後一張達到榜首的專輯。
作為專輯的開場曲,這首歌如其歌名,電氣十足充滿能量,也能聽到他們在混音上大量使用電子合成的聲響,也為樂團達到新一步的音樂旅程
優美哀傷的弦樂開頭,配上經典的英搖吉他聲響,讓這首歌也成為大家喜愛的歌曲之一,而貝斯手 Mat Osman 也有在訪問中提到,他認為這首歌是在樂團中,他認為最優美最棒的一首歌,而歌名和歌詞內容也帶給人們滿滿的勸世感
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A New Morning (2002)1."Positivity"
2."Obsessions" 3."Lonely Girls" 4."Lost in TV" 5."Beautiful Loser" 6."Streetlife" 7."Astrogirl" 8."Untitled" "... Morning" 9."One Hit to the Body" 10."When the Rain Falls" 11."You Belong to Me" (歐洲版專輯附加歌曲) / "Oceans" (隱藏歌曲,開始於 13:30) |
樂團的第五張專輯,雖然沒有甚麼突破性的音樂展現,但是整體回歸他們原先的創作特色,在英國的樂評也評這張專輯為一張悠閒舒服的專輯,但是這張專輯卻沒有在商業上獲得亮眼的表現,而在這張專輯推出過後一年,團員因各自因素導致樂團的解散,主唱 Brett Anderson 在之後也單飛展開個人事業,在解散的那段時間發行了三張個人專輯。
不壟長的歌曲長度,簡簡單單的樂器編制,彷彿回到了創始時期的 Suede 樂團,而悠悠閒閒的歌曲氛圍,也讓這首歌成為專輯的第一首主打歌
經典的 Suede 式吉他旋律,搭配上悠閒的口琴樂句點綴,讓這首歌變成後期經典歌曲之一,而從這首歌可以聽出來主唱 Brett Anderson 的聲線開始變得成熟粗曠一點,但還是不失他的個人特色
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2013 - 現今 樂團的華麗回歸
Bloodsports (2013)1."Barriers"
2."Snowblind" 3."It Starts and Ends with You" 4."Sabotage" 5."For the Strangers" 6."Hit Me" 7."Sometimes I Feel I'll Float Away" 8."What Are You Not Telling Me?" 9."Always" 10."Faultlines" |
樂團在 2010 年其實早以慈善演唱會的名義重聚一堂,但隨後其實只出席過少許幾場大型演唱會及音樂祭,讓大家以為這次重聚只是因為想以他們的名氣再賺一筆錢罷了,但事隔三年,他們竟然宣布了即將發行睽違十來年的第一張專輯,這同時也成為樂團得第六張專輯,這張專輯發行後廣受好評,樂評也指出這張專輯可謂是回到了 1996 年 Coming Up 專輯的黃金水準,在各方好評之下,樂團也展開了全球的巡迴,其中也橫跨了東北亞,包括了台灣在內。
這首歌是樂團睽違已久的第一首主打歌,從MV中也可以看出個團員在歲月的摧殘下,臉上的皺紋似乎增長了不少,但是這些皺紋似乎不只是衰老的象徵,而同時也是他們在音樂歷程的磨練痕跡,他們在這張專輯的編曲混音上,似乎已經進化完成,每首歌所運用的元素,都不失華麗憂鬱但卻動聽悅耳
一從MV以及旋律可以得出這首歌所要表達的情境,那就是對於一切所有的壓抑的情緒,就像這首歌一樣,就歇斯底里的完完全全釋放出來吧
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Night Thoughts (2016)1."When You Are Young"
2."Outsiders" 3."No Tomorrow" 4."Pale Snow" 5."I Don't Know How to Reach You" 6."What I'm Trying to Tell You" 7."Tightrope" 8."Learning to Be" 9."Like Kids" 10."I Can't Give Her What She Wants" 11."When You Were Young" 12."The Fur and the Feathers" |
睽違帶著新專輯回歸的三年後,樂團發布了他們第七張錄音室專輯,這次他們又完成了一項新的里程碑,那就是這張專輯是毫無疑問的主題概念專輯,也就是說這張專輯可以從第一個音符到專輯最後一個音符,毫無間段的聽完,等同於長達近50分鐘的不間段的音樂饗宴,而專輯內的弦樂部分,還去德國找管弦樂團進行錄製工作。
這張專輯的概念就和中文譯名一樣,「午夜夢迴」,整張專輯就是在描述各團員在人生現階段碰到的各種噩夢,以他們擅長的憂鬱華麗歌曲氛圍作為情感上的抒發。 許多團員遇到的挫折問題,都在專輯和MV當中呈現抒發,而憂鬱及華麗一直以來都是他們永遠不變的創作真理
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The Blue Hour (2018)
1."As One"
2."Wastelands" 3."Mistress" 4."Beyond the Outskirts" 5."Chalk Circles" 6."Cold Hands" 7."Life Is Golden" 8."Roadkill" 9."Tides" 10."Don't Be Afraid If Nobody Loves You" 11."Dead Bird" 12."All the Wild Places" 13."The Invisibles" 14."Flytipping" |
今年四月底時,樂團的 IG 官方忽然將發布了一系列的藍幕色調圖,而粉絲就知道 Suede 又要回來了,果不其然隨後即發布了他們的第八章錄音室專輯 The Blue Hour 會於今年九月底發行,而隨之也會有一連串的巡迴,而至今專輯內釋出了一首歌曲,從中可以聽出曲風可能承襲前一張專輯的交響史詩聲響,就讓我們來期待這張專輯還會有甚麼精彩的地方吧。
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